Ad Valvas 1988-1989 - pagina 62
9 SEPTEMBER 1988
CULTUUR Dadaïste H a n n a h Höch in het Exposorium:
Kunst met het keukenmes Sla er d e tentoonstellingsagen da's m a a r op na: het m a k e n v a n collages is tegenwoordig e v e n ingeburgerd als schilderen of tekenen. De expositie Hannah Höch - collages, gisteren ge opend in het Exposorium, vormt echter een uitzondering op het gebruikelijke rijtje. De Berlijnse dadaïste H a n n a h Höch heeft namelijk in d e jaren twintig deze techniek hoogstpersoonlijk geïntroduceerd. S a m e n met ge liefde Raoul H a u s m a n n w a s ze bovendien uitvinder v a n d e fo tomontage. De collage, v a n d a a g d e d a g gevestigd kunstzinnig uitdruk kingsmiddel, w a s aanvankelijk helemaal niet bedoeld voor het behalen v a n esthetische resul taten. De dadaïsten wilden eer der alle w a a r d e n omver wer pen, die v a n d e kunst incluis. Ze hoopten juist te shockeren met hun knip en plakwerk e n het gebruik v a n triviale materialen zoals tijdschriftenfoto's. Boven dien konden ze door het isoleren v a n beelden uit d e chaotische samenleving hun ironisch com mentaar leveren. Ook Höch m a a k t e in d e d a d a periode dergelijk satirisch werk. Een bekend voorbeeld is d e montage Schnitt mit dem Küchenmesser Dada durch die
Iris Dik letzte Weimarer Bierbauchkulturepoche Deutschlands uit 1919. Het is een dwarsdoorsnede v a n het toenmalige Duitsland. Afge beeld zijn dadaïsten, Albert Ein stein, Lenin, m a a r ook Wühekn Il en zijn gevolg ('die antida daïstische Bewegung') verbon den door tandraderen, wolken krabbers en flarden tekst. De collage Staatshaup ter (1918 1920) op d e expositie is v a n een zelfde ironisch kaliber. Twee dikke m a n n e n in zwembroek s t a a n relaxed tegen e e n naïef getekende achtergrond vol vo gels, vlinders, vissen en p a r a solletjes. Regeren is er niet bij, zo te zien. D a d a wilde e e n tabula r a s a . De beweging w a s nihilistisch, niet v a n zins een kunstzinnig alter natief te bieden. De collage beelden pasten in deze strate gie. A a n Höchs collages op d e expositie valt echter in d e eerste plaats op dat ze esthetisch zijn. Er is duidelijk gelet op composi tie, vorm en kleur. Bovendien zijn veel beelden eerder poë tisch d a n ironisch v a n inhoud. Höch is d a n ook e e n v a n d e weinigen die n a d e kortstondige dadaperiode collages zijn blij
Ettore Scola's citaten uit de filmgeschiedenis Toegegeven, ik weet te veel v a n film. Wie met mij n a a r C'eravamo tanto amati gaat, is verzekerd v a n e e n verpes te avond. De hele film door zal ik hem of h a a r met m'n commentaar a a n het hoofd zeuren. Zonder uitleg is C'eravamo tanto amati v a n Ettore Scola een onderhoudende film. Drie m a n n e n ooit vrienden kijken terug op hun leven vanaf d e Tweede Wereld oorlog. Ze vertegenwoordi gen verschillende types uit het maatschappelijk leven: d e politiek bewuste arbeider (gespeeld door Nino Manfre di), d e wereldvreemde linkse intellectueel (Stefano Satta Flores) e n d e integer begon nen, m a a r allengs gecorrum peerde a d v o c a a t (Vittorio Gassman). Alledrie zijn of waren ze verliefd op dezelf d e vrouw (Stefania Sandrel li). Met een beetje fantasie herkent d e toeschouwer in h a a r Scola's beeld v a n d e ideale vrouw, of nog een stapje verder zijn ideaal beeld v a n d e Italiaanse de mocratie. C'eravamo tanto amati zit vol RL toespelingen op d e Italiaan se politiek. De deuren v a n d e Fiat g a a n steeds a n d e r s open d a n je verwacht en als je n a a r links wilt, moet je n a a r rechts sturen. Een stok oude kapitalist lijdt a a n tota le aderverkalking, m a a r is net als d e Italiaanse chris tendemocratische partij niet v a n plan ooit dood te g a a n . Wat C'eravamo tanto amati echter bijzonder maakt, zijn d e talloze verwijzingen n a a r d e Italiaanse filmgeschiede nis. Van begin tot eind is het
e e n füm over film, zonder dat het verhaal d a a r overigens onder lijdt. Rond 1958: Manfredi scheurt als ziekenbroeder met e e n ambulance door Rome. In d e buurt v a n d e Trevifontein stagneert het verkeer, e e n struise blondine staat in het water. 'Opname's voor e e n film v a n FeUini', vertelt ie mand. Een p a a r j a a r later. De a d v o c a a t is getrouwd. Zijn vrouw heeft alles, m a a r voelt zich niet gelukkig. In een prachtige droomscène zit ze in h a a r nieuwe auto bovenop een grote schoot hoop, op dezelfde manier vervreemd v a n h a a r omge ving als d e vrouwen in d e films v a n Michelangelo An tonioni uit die tijd. Naast deze rechtstreekse ci taten uit d e filmgeschiedenis laat Scola ook zien wat film is. In e e n pasfotoautomaat neemt Stefania Sandrelli het besluit v a n é é n v a n d e drie m a n n e n w e g te g a a n . Als hij h a a r zoekt, komen d e foto's net tevoorschijn. Op d e eer ste lacht ze, op d e t w e e d e niet meer en op d e d e r d e huilt ze. De vierde foto is leeg. De essentie v a n film, eenvoudiger k a n het niet. Bedroefd loopt d e m a n weg. Het regent, d e c a m e r a zoemt in op e e n plas e n plotseling g a a n d e zwartwit beelden over in kleur. De kleurenfilm is uitgevonden. Zomaar wat voorbeelden. De rest vertel ik wel tijdens d e füm.
(Dick Roodenburg) C'eravamo tanto amati draait in Kri tenon, Roeterstraat 170, telefoon 231708.
ven maken. Ze z a g al vrij snel ook kunstzinnige mogelijkhe den. Net als d e surrealisten cre ëerde ze met d e techniek poëti sche beelden. Een nieuwe wer kelijkheid werd gecreëerd door het n a a s t elkaar plaatsen v a n elementen in een vervreemden d e context. Het surrealistische principe v a n "de toevallige ont moeting v a n een paraplu en een naaimachine op e e n opera tietafel" (naar Lautréamont) w a s ook Höchs devies. De expo sitie is bevolkt met bizarre we zens, half mens half dier, half m a n haU vrouw, of half kind half volwassene. In d e jaren dertig e n veertig wordt het werk abstracter, sub tiel v a n kleur en compositie, zo als het sprookjesachtige Traumnacht uit 19431946, w a a r e e n spinachtige libelle (of is het e e n bloem?) rondzweeft in e e n zachtgroen plantenlandschap. In h a a r latere ontwikkeling bleef Höch flexibel. H a a r oeuvre is zeer gevarieerd. Vaak volgt ze tendenzen uit e e n b e p a a l d e tijd. Zo doet het werk Totemp fahl uit 1956, opgebouwd uit flarden e n b a n e n in verschillen d e kleuren en motieven, denken a a n het abstract expressionis me v a n PoUock en d e Kooning. In d e jaren zestig, w a n n e e r d e popart d e dadamentaliteit v a n e e n nieuw jasje voorziet, wordt h a a r werk weer figuratief e n ironischer. Het werk v a n H a n n a h Höch is nooit star of bedacht, omdat het dadaïstische principe v a n in spelen o p toeval altijd e e n rol bleef spelen. In tegenstelling tot d e meeste dadaïsten m a a k t e Höch h a a r collages niet slechts als antikunst. Tot het eind bleef ze zoeken n a a r het "poëtische in
't'*'
"
*'^
H a n n a h Höch, Für ein Fest gemacht, 1936 het alledaagse" e n bleef ook wat vorm e n kleur betreft e e n kunstenaar in hart e n ziel. Dit maakt dat h a a r werk ook in deze tijd, waarin d e collage techniek aUang niet meer shoc keert, meer betekenis heeft d a n slechts als historisch docu ment.
"Hannah Hóch (18891978) collages", t / m
14 oktober in het Exposorium Vrije Uni versiteit, De Boelelaan 1105, open m a t/m vr 1020 uur. De tentoonstelling kwam tot stand in samenwerking met het Goethe instituut en het Stedelijk Museum, waarvanuit e e n groot a a n t a l lezingen georganiseerd worden over het werk v a n Höch en het kunstklimaat in het interbel lum en in het Derde Rijk, w a a r d e kunst van Hoch en h a a r vrienden als 'entartet' werd beschouwd. Voor informatie over de inhoud en d a t a v a n d e lezingen: Hen driekje Bosma, 548.4327/2671. Een cata logus is verkrijgbaar.
Cartoonist C. Boost: apolitiek en mild Een concrete aanleiding voor d e tentoonstelling in het Amsterdams Historisch Mu seum over cartoonist Charles Boost is er niet of het zou zijn leeftijd moeten zijn. Boost (81), e e n vriendelijke be scheiden man, werkt al vijf tig j a a r voor d e Groene Ain sterdarrmier. Onder leiding v a n d e katholieke filmpaus Van Domburg h a d hij leren schrijven en bij d e Groene vertrok J ordaan, d e eerste serieuze filmcriticus voor d e oorlog. Boost volgde h e m op. Het bleef niet bij filmkritieken alleen. Zijn tekeningen voor d e Groene, d e Tijd, het
Haarlems D a g b l a d e n het Parool met d a a r n a a s t zijn boekillustraties bij d e verha len v a n Simon Carmiggelt e n Henry Knap genieten vooral bij zijn eigen generatie grote bekendheid. Zijn tekeninge tje v a n 'de zetter', op d e voor p a g i n a v a n Vrij Nederland, die d e kritische lezers veront schuldigend aankijkt, staat d a a r al 48 jaar. De krantenwereld v a n nu waardeert in h e m e e n dier b a r e coUega. Max Arian, kunstredacteur v a n d e Groe ne is bezig a a n e e n biografie en Piet Druivenkamp, kunst redacteur v a n d e H a a g s e Courant, w a s d e initiatiefne mer v a n d e expositie. Op land o p e n d e d e tentoonstel ling. Boost leerde het tekenen v a n zijn vader, evenals zijn jong ste broer die onder het pseu doniem Wibo jarenlang d e voorpagina v a n d e Volks krant van tekeningetjes voorzag. In zijn tijd w a r e n cartoonisten dun gezaaid. In Nederland tenminste, want Amerikaanse b l a d e n ston den toen al vol met getekend commentaar. De New Yorker bijvoorbeeld, het persor g a a n waarin film, theater, muziek, kunst e e n vaste
plaats hadden, h a d meerde re cartoonisten in dienst. In Nederland kregen car toons in d e loop v a n deze eeuw meer betekenis n a a r mate d e kranten emanci peerden. Boosts cartoons m a k e n e e n softe indruk ver geleken bij d e tekeningen v a n Opland. "Zijn stijl heeft iets v a n e e n dandy...", schreef J an Engelman in 1950. "Vaak neemt hij politici te grazen, m a a r m e n be merkt dat hij apolitiek is." Het lijkt of hij zich in zijn poli tieke prenten boven d e par tijen stelde e n zich niet e n g a geerde. Toch ontwikkelde hij door zijn milde humor e n ei gen visie e e n stijl die illustra tief is voor d e keurige sfeer v a n d e jaren vijftig.
(Karin
Feenstra)
De tentoonstelling over Boost loopt tot 2 oktober in het Amsterdams Histo risch Museum. Open v a n 11.00 uur tot 17.00 uur ( m a a n d a g gesloten).
Deze tekst is geautomatiseerd gemaakt en kan nog fouten bevatten. Digibron werkt
voortdurend aan correctie. Klik voor het origineel door naar de pdf. Voor opmerkingen,
vragen, informatie: contact.
Op Digibron -en alle daarin opgenomen content- is het databankrecht van toepassing.
Gebruiksvoorwaarden. Data protection law applies to Digibron and the content of this
database. Terms of use.
Bekijk de hele uitgave van vrijdag 19 augustus 1988
Ad Valvas | 584 Pagina's